​中国评剧院“五大名旦”之五：半路出家的李忆兰

中国评剧院“五大名旦”之五：半路出家的李忆兰

李忆兰

中评“五大名旦”中，入行最晚的就是 李忆兰了。

李忆兰（1925年8月10日一1992年5月30日），戏曲门里出身，父亲傅崇阳唱京剧花脸，母亲大李桂云唱河北梆子。妹妹傅忆茹、弟弟傅根岐也都是河北梆子演员。

李忆兰四、五岁开始随母亲学唱河北梆子，六岁登台扮演梆子娃娃生，十五岁拜王宝坤为师学京剧，学唱青衣、花旦。后随父母在冀鲁豫一带演出，1945年投身晋冀鲁豫第八军分区光明剧社，成为一名革命文艺战士。1948年加入华北平剧院（原延安平剧院）。同年加入中国共产党，与著名京剧高派传人李和曾结识、合作演出并结婚。北平解放后，夫妻双双随华北平剧院加入中国京剧院。

李和曾、李忆兰夫妇

1952年，北京市评剧团赶排现代戏《女教师》，找不到合适的主演，从中国京剧院借调来李忆兰。经过40天的紧张排练，演出大获成功，李忆兰在第一届全国戏曲会演中赢得表演二等奖，随后正式调入调入北京市评剧团。

在北京市评剧团期间，李忆兰干一行爱一行，迅速成长，主演了《张羽煮海》、《刘巧儿》、《白蛇传》、《花木兰》等戏。其中，《张羽煮海》中饰演龙女琼莲一角，获北京市1953年戏曲会演表演一等奖。

《张羽煮海》剧照

1958年，李忆兰随北京市评剧团并入一中国评剧院，并拜喜彩莲为师，她虚心求教，刻苦钻研，在重点学习喜彩莲演唱艺术的基础上，广泛吸收各派名家之长，根据自己的嗓音条件，充分发挥自己掌握京剧、河北梆子及抒情歌曲等多种演唱方法的优势，形成了“裹字揉腔，抑扬鲜明，刚柔相济，以声传情”的演唱风格，丰富和发展了评剧的声腔艺术。

李忆兰唱腔的最大特点就是音乐性强，旋律优美，抒情细腻她的唱腔和新凤霞的唱腔可以作为解放后评剧在抒情、华丽方面发展的、具有代表性的两种不同风格。1963年，李忆兰和新凤霞共同主演的《花为媒》被拍成电影，流传至今，经久不衰。其中，二人演唱的“洞房赞”唱段十分精彩。加上两人优美俊俏、惊艳世人的古装扮相，可谓并蒂芙蓉、各擅胜场。

《花为媒》剧照

李忆兰是解放以后成长起来的一位评剧艺术家。她虽非评剧科班出身，但戏曲基本功扎实，入门快，表演风格朴实、真挚、流畅、抒情，蕴含大家风范，塑造了一系列生动的人物形象，尤其擅演革命现代题材剧目。

她主演的剧目有《 张羽煮海》、 《花为媒》、《 樊梨花斩子》、《 祥林嫂》、 《苦菜花》、《 南方烈火》、《 阮文追》、《 拜月记》、《 无双传》、《 白蛇传》、《 樱花恋》、《 喜神》、《 高山下的花环》、《 多情的河》、《乔迁之喜》《楠竹夫人》等。

李忆兰扮演的《喜神》中的魏素珍获北京市新创作剧目优秀表演奖，《高山下的花环》中的吴爽先后获北京市新剧目优秀表演奖、全国调演优秀配角奖，《多情的河》中的母亲获北京市优秀表演奖。

《高山下的花环》剧照

李忆兰多才多艺，1958年曾主演电影《画中人》，导演是曾执导过电影《白毛女》的大导演王滨，剧中大反派由著名演员陈强演绎。《画中人》女主角巧姐的全部唱段都是李忆兰亲自演唱的，电影《党的女儿》中的著名插曲《兴国山歌》也是她配唱的。

《画中人》剧照

上世纪80年代初，在接受媒体采访时，李忆兰先后唱了民歌、评剧、梆子和京剧，其中京剧不仅唱了旦角腔，还唱了老生腔，嗓音运用自如，韵味腔调，色泽迥异，令人叹服。

李忆兰独特的表演风格和唱腔特点，受到戏迷观众们的热烈追捧和喜爱，被称为“李派”艺术，是中国评剧院八大流派之一。

李忆兰的艺术传人有刘小勤、孔庆玉、赵丹红、刘慧欣、张红琴、吴玉萍等人。